AWARIA, czyli atrakcje Podziemi pod Rynkiem Głównym

Jeszcze w lipcu pisałam o kontrowersjach i szaleńczym tempie przygotowań do otwarcia multimedialnego muzeum pod płytą Rynku Głównego w Krakowie.
24 września spektakularne iluminacje Sukiennic towarzyszyły wejściu pierwszych zwiedzających (były tłumy).

Fot. Michał Łepecki Gazetą Wyborczą

Na dole, szczęśliwcy którym udało się odebrać darmowe wejściówki, po szumnych obietnicach, mogli doznać - delikatnie mówiąc - lekkiego rozczarowania.

Tym którzy wybierają się by zobaczyć najnowszą krakowską atrakcję turystyczną, spieszę donieść:
niestety nie działa:
1. komputerowo generowane błoto! (mój faworyt)
2. interaktywna mapa, która w zależności od tego, gdzie postawi się stopę, emitować ma odgłosy morskich fal, górskiego wiatru czy hejnał. :D
3. wirtualny strażnik
4. projekcja płonących chat
5. ekrany dotykowe (jeden z nich miał pozwalać na wykopanie wirtualnych przedmiotów z piasku)
6. projektory (wyświetlają filmy przeprowadzające przez kolejne części ekspozycji)
7. olbrzymi, 180-calowy ekran
8. nagłośnienie - nikt jeszcze nie słyszał ścieżki dźwiękowej Biosphere, skomponowanej specjalnie dla krakowskiego muzeum.

Fot. Michał Łepecki Gazetą Wyborczą

Na pocieszenie: działa trójwymiarowy ekran - niestety nie dostarczono jeszcze okularów, które umożliwiają oglądanie w 3D...

O tym, że do kompletu nieszczęść i usterek w Podziemiach dołączyła już cieknąca fontanna można przeczytać w GW:
"W piątek - w dniu uroczystego otwarcia muzeum - system nie zadziałał i jeszcze w poniedziałek nie wiadomo było, co właściwie jest przyczyną usterki."

Nowy koszmar w Krakowie

Kilkanaście dni temu zmaterializował się w centrum Krakowa kolejny koszmar. Chodzi oczywiście o remontowany przez dwa lata Plac Szczepański.
Dziś okazało się, że po za naszym miastem realizacja nie jest jeszcze dobrze znana, więc wrzucam kilka poglądowych zdjęć z Gazety Wyborczej.
Wokół placu oczywiście burza - teksty można przeczytać min. tu i tu.

Fontanna...

Ławki... (jedyna zalet: nie są kamienne, tak jak urocze "katafalki" na płycie Rynku Głównego)

I hit turystyczny - fontanna nocą

Wiem, wiem... Trudno uwierzyć, ale to prawda :)

Nowi dyrektorzy

Zamiany na polu instytucjonalnym, jakie obserwujemy obecnie w Polsce i na których tak mocno się ostatnio skupiamy, są interesującym tematem. W końcu, najprawdopodobniej, dojdzie w związku z nimi do poważnych przetasowań.


Daniel Birnbaum

Tymczasem ciekawe przetasowania mają miejsce także w związku z nominacją Daniela Birnbauma na dyrektora Moderna Museet w Sztokholmie. Zastąpi on, odchodzącego 31 października, Larsa Nittve.


Lars Nittve

Nominacja odbyła się już w tydzień po tym jak Birnbaum ustąpił ze stanowiska rektora Städelschule Staatliche Hochschule we Frankfurcie nad Menem i dyrektora akademickiej (w sensie przyuczelnianej, rzecz jasna ;)) galerii Portikus, którą kierował od 2001 roku. Na uczelni Birnbauma zastąpi Nikolaus Hirsch - architekt, kurator i teoretyk sztuki.

Będziemy obserwować z równą ciekawością dalszą działalność Portikus i Moderna Museet.


Nikolaus Hirsch

Cascade w Erywaniu odnowione

Zachodnia prasa coraz częściej informuje o powstającej nowej instytucji w Armenii. 7 listopada 2009 w Erywaniu odbędzie uroczyste otwarcie Cafesjian Center for the Arts. Mieści się ono w centrum stolicy Armenii, miejscu dobrze znanym lokalnym mieszkańcom tzw. Cascade.



Jest to kompleks zaprojektowany przez Alexandra Tamanyana (1878–1936), który chciał połączyć północną część miasta z centrum szeroką przestrzenią zieleni z wodospadami i ogrodami. Plan został zapomniany, aż do lat 70. kiedy został zrewidowany przez głównego architekta miejskiego Jima Torosyana. Oryginalny plan otrzymał wówczas kilka nowych elementów m.in. monumentalne schody.



Sowieckie władze rozpoczęły budowę w latach 80. ale po trzęsieniu ziemi w 1988 roku roboty ustały, a wkrótce potem, w 1991 roku rozpadł się Blok Wschodni, co dopełniło sprawę. Cascade przez wiele lat było miejscem odrzucanym jako relikt poprzedniej epoki. Dopiero w 2002 roku Gerard L. Cafesjian, we współpracy z lokalnymi władzami podjął się renowacji kompleksu. Po 7 latach odbędzie się uroczyste otwarcie.



Cały kompleks ma ok. 13 000 m2, w tym przestrzeni wystawienniczej ponad 1 100 m2. Mieszczą się w nim Visitor Center, Museum Store i Special Events Auditorium. Kolekcja Cefesjiana będzie umieszczona w centrum. Miejsce ma potencjał, jestem bardzo ciekawa jak będzie się kształtował jego program.

Więcej o nowej instytucji tutaj.
Zdjęcia pochodzą ze strony internetowej Cafesjian Center for the Arts.

Eliasson w Kopenhadze

Olafur Eliasson, który w 2007 roku razem z norweskim architektem Kjetilem Thorsenem przygotował Serpentine Pavilion (zapraszam do obejrzenia pawilonów z innych lat tutaj) znowu będzie projektował.


2007 Serpentine Pavilion nocą

Burmistrz Kopenhagi Ritt Bjerregaard poprosił Eliassona o zaprojektowanie w centrum stolicy mostu nad Christianshavn Kanal. Most połączy przestrzeń zdominowaną przez biurowce projektu Henninga Larsena z terenem przy siedzibie producenta cukru – firmą Danisco. Opisując swoje plany Eliasson mówił, że chciałby, aby piesi przechodząc przez most byli jak najbliżej wody, a struktura ma być częściowo transparentna. Niestety jeszcze nie opublikowano planów tej, wartej 25 mln duńskich koron, budowy. Czekamy na wizualizacje.

Zmiany w Herzog & de Meuron

Harry Gugger, partner w Szwajcarskiej firmie Herzog & de Meuron, który poradził sobie z przebudową Bankside Power Station w Tate Modern, pod koniec roku opuści firmę po to by założyć własną praktykę.


Harry Gugger (po lewej) i Jacques Herzog (po prawej)

Gugger spędził w niej 19 lat, pilotując projekty takie jak Schaulager w Bazylei, Kunsthaus Aarau i Kolkata Museum of Modern Art. Jego zaangażowanie w Tate sięga 1995 roku. Według rzeczniczki Tate był kluczową postacią w tej realizacji. Obowiązki Guggera przejmie Ascan Mergenthaler, z którą będzie on pracował wspólnie jeszcze do końca roku.

Nowy projekt Renzo Piano

Renzo Piano prezentujący w Sztokholmie projekt Vandalorum

Jesienią przyszłego roku w szwedzkim Värnamo, w prowincji Småland stanie Vandalorum art and design centre projektu włoskiego architekta. Pierwszy projekt budynku Renzo Piano zaprezentowany został w 1998 roku, ale z powodu braku funduszy inwestycja nie doszła do skutku. Obecnie zebrano 60 milionów szwedzkich koron (ok. 5,2 mln £) z prywatnych funduszy, które pokryją pierwszą część budowy. Pomysł na stworzenie takiego centrum zrodził się w 1984 roku kiedy pojawiła się potrzeba rozbudowy regionalnego archiwum dizajnu prowincji Småland. W pierwszej fazie budynek będzie miał kubaturę 2 700 metrów kwadratowych, w tym 400 przeznaczone zostanie na przestrzeń wystawienniczą. Dyrektor Sune Nordgren (wcześniej w latach 1998-2003 dyrektor the Baltic w Gateshead w Wielkiej Brytanii i w latach 2003-2006 the Norwegian National Gallery w Oslo) w the Art Newspaper deklaruje program skupiający się na dizajnie i sztuce współczesnej.

Julius Schulman

W lipcu zmarł w wieku 98 lat Julius Schulman - znany fotograf architektury modernistycznej - w czasie wakacji nie było jakoś okazji by o tym napisać, więc informacja nie jest najświeższa, za to zdjęcia ponadczasowe, warte przypomnienia w każdej chwili.



Cechą charakterystyczną zdjęć Shulmana zanego przede wszystkich z fotografowania prywatnych rezydencji w Kaliforni byl, nowatorski zabieg, polegający na wprowadzaniu postaci domowników w fotografowane kadry. Tym sposobem minimalistyczna architektura zyskiwala nowy, cieplejszy i bardziej intymny klimat.


Shulmana fotografowal domy ( a także budynki użyteczności publicznej) zaprojektowane przez świetnych architektów Richard Neutra, Frank Lloyd Wright, Pierra Koeniga, Charles Eames i Miesa van der Rohe.



O wystawie fotografa zorganizowanej na jego 95 urodziny mozna więcej przeczytać tu


Warto też posluchać komentarzay autora do jego fotografii

Grafton Architects

The Guardian podał dziś informację, że nagrodę w zainaugurowanym niedawno konkursie World Architecture Festival otrzymało irlandzkie biuro Grafton Architects, w tyle zostawiając Zahę Hadid i biuro Foster and Partners.


Grafton Architects, Luigi Bocconi University, Mediolan

Nowy budynek Luigi Bocconi University autorstwa Grafton Architects został wybrany z 17 finalistów i całkowitej ilości 224 projektów prezentowanych tydzień temu na World Architecture Festival w Barcelonie.


Grafton Architects, Luigi Bocconi University, Mediolan

Paul Finch, dyrektor programowy WAF i redaktor Architectural Review pochwalił projekt za świetne wpisanie w krajobraz Mediolanu, funkcjonalność i lekkość struktury bryły. Budynek mieści w sobie biura dla 1000 naukowców, audytorium na 1000 osób, sale wykładowe, otwarty dziedziniec, podziemną halę.


Grafton Architects, Luigi Bocconi University, Mediolan

Dyrektorki zwycięskiego Grafton Architects, Yvonne Farrell i Shelley McNamara mówią, że to największy projekt jaki podjęli. Ich celem było stworzenie budynku uniwersytetu na kształt miniaturowego miasta, gdzie sfera publiczna łączy się z resztą miasta, a kampus staje się oknem na Mediolan.


Grafton Architects, Luigi Bocconi University, Mediolan

Nagroda zbiera budynku ukończone w trakcie ostatnich 18 miesięcy. Wśród ocenianych obiektów znalazły się m.in. budynek straży pożarnej w Meksyku, O2 Arena w londyńskim Greenwich, Arlene Kogod Courtyard w the Smithsonian Institution w Waszyngtonie (Foster and Partners, nagroda za łączenie „nowego i starego”) czy Nord Park Cable Railway w austriackim Innsbrucku (Zaha Hadid, główna nagroda w kategorii transportu).


Foster and Partners, Arlene Kogod Courtyard w the Smithsonian Institution, Waszyngton


Zaha Hadid, Nord Park Cable Railway, Innsbruck

Plastikowe buty Zahy Hadid

Zaha Hadid, projekt pawilonu Chanel

Jedna z najsłynniejszych architektek Zaha Hadid, prawdopodobnie jedna z najbardziej prominentnych na Zachodzie kobiet pochodzenia irackiego działa na polu sztuki wysokiej, ale wchodzi coraz częściej w projekty mniej prestiżowe, często kultury popularnej i wzornictwa użytkowego. Jak już większość osób zapewne wie, zaprojektowała niedawno temu mobilny pawilon wystawowy dla domu mody Chanel. W całości poświęcony ikonicznym elementom dizajnu Chanel - subtelnej i koherentnej elegancji tworzonej dzięki połączeniu skromności detalu z wysoką jakością materiału.


Zaha Hadid, pawilon Chanel

Na blogu Hadid znajdziecie więcej informacji. Tutaj można obejrzeć konferencję prasową poświęconą otwarciu pawilonu (miało to miejsce w Wenecji, w trakcie otwarcia Biennale)


Zaha Hadid, buty zaprojektowane dla firmy Melissa

Natomiast świeższym newsem są zaprojektowane przez Hadid dla firmy Melissa plastikowe buty. W The Guardian znajdziecie krótki, choć nieco złośliwy komentarz Hadley'a Freemana (perhaps we should be impressed «if perhaps not hugely grateful» that, unlike many of Hadid's designs, they have seen the light of day), a tutaj świetny filmik pokazujący jak buty zostały zaprojektowane.


Zaha Hadid, wazon zaprojektowany dla Alessi

I na koniec wazony Hadid zaprojektowane dla firmy Alessi.

Kolkata Museum of Modern Art (KMoMA)

Herzog & de Meuron

Szwajcarskie biuro projektowe Herzog & de Meuron zaprojektuje muzeum sztuki nowoczesnej w Kalkucie, którego otwarcie planowane jest na 2013 rok. Wśród listy „przegranych” byli m.in. Frank Gehry (USA) i David Adjaye (Wielka Brytania).

Kolkata Museum of Modern Art (KMoMA) będzie liczyło 300 000 stóp kwadratowych i znajdować się będzie na przedmieściach miasta w dzielnicy Rajarhat. Prezentować będzie głównie kolekcję sztuki indyjskiej od 19 wieku do współczesności, choć planowane są także pokazy dalekowschodniej i zachodniej sztuki.


Herzog & de Meuron, Forum Building, Barcelona.

Jak mówi Rakhi Sarkar, kolekcja muzeum będzie budowana przez lokalne i międzynarodowe, a także dzięki specjalnym donacjom. Strategia będzie opracowywana wspólnie z 15 muzeami Zachodniego Bengalu, kilkoma instytucjami ogólnokrajowymi i zachodnioeuropejskimi.

Budżet przewiduje ok. 50 mln $ - składać się będą na niego środki publiczne rządu indyjskiego i zachodniego Bengalu, a także sektora prywatnego. Nowe instytucje powstają jak grzyby po deszczu. W kolejnych wpisach napiszę o kolejnych inicjatywach.


Herzog & de Meuron, Helvetia Headquarters, Sankt Gallen,

A na marginesie, obecnie Herzog & de Meuron pracują także nad rozbudową Tate Modern, o której pisałam wcześniej, a także nad Miami Art Museum, którego otwarcie planuje się na 2011 rok.


Herzog & de Meuron, the Dominus, Napa Valey.